쿠사마 야요이 KUSAMA YAYOYI

가장 영향력있는 여성 현대 예술가 

가장 영향력 있는 여성 현대 예술가 시리즈의 첫 번째 주자는 한국인들이 너무도 사랑하는 할머니 아티스트입니다. 

 

Kusama with Pumpkin, 2010 Courtesy of Ota Fine Arts, Tokyo/ Singapore and Victoria Miro Gallery

 

야요이 쿠사마 (1929~, 일본) 

 

빨간 바가지 머리와 작은 키, 끝없이 펼쳐지는 도트 무늬

 

전 세계에서 가장 유명한 할머니가 아닐까 싶은 그녀는 한국에서도 역시나 엄청난 팬덤을 지닌 예술가입니다. 요즘 그녀는 <루이뷔통>과의 협업으로 전 세계 주요 도시에 위치한 루이뷔통 매장에서 많은 사람들을 반기고 있는데요, 물론 실제가 아닌 쿠사마 모형이죠. 다소 기괴하면서도 위트 있는 그녀의 작품이 떠오르는 루이비통의 마케팅이 실로 놀라움을 안깁니다. 

 

일본을 대표하는 예술가임은 물론, 쿠사마의 작품은 옥션에서도 매우 큰 영향력을 자랑하고 있습니다. 

생존하는 여성 작가 중 작품가격이 톱 10에 든다고 하죠. 

그녀의 작품은 숫자도 많지만, 작품 영역이 매우 다양한걸로 유명합니다. 

 

회화, 조각, 설치, 그리고 공연 예술을 포함하여, 다양한 매체들을 혼합하는 독특하고 위트 있는 예술적인 창조물들이 그녀의 트레이드 마크이기도 하죠. 작가의 독특한 시그니처인 도트 무늬는 쿠사마의 개인적인 투쟁들에 대한 승리 중 하나이고 무한함, 집착, 그리고 인간의 정신과 같은 주제들에 대한 탐구였습니다. 보는 이들에게 너무도 이쁘고 귀여운 도트무늬는 사실 그녀의 트라우마로 인한 환영의 결과물이기 때문입니다 (어릴 적 겪은 가정폭력 때문이라고 해 더욱 안타까운 기분이 듭니다). 

쿠사마의 초기 예술 경력은 1950년대에 그녀가 뉴욕시로 이사했을 때 아방가르드 예술 장면에 몰입하면서 시작되었습니다. 추상적 표현주의에 영향을 받아, 그녀는 곧 환각과 정신 건강 투쟁을 반영하며 점과 그물의 반복적인 패턴을 특징으로 하는 그녀의 독특한 스타일을 발견했습니다.

1960년대 동안, 쿠사마의 명성이 높아졌고, 그녀는 팝 아트 운동의 중요한 인물이 되었습니다. 그녀의 상징인 "무한 거울 방"이 이 시기에 나타났고, 관람자들이 그녀의 특징적인 점들로 채워진 거울 설치물들을 통해 무한한 공간 감각을 경험할 수 있게 했습니다. 이러한 우아하고 몰입감 있는 환경은 그 이후로 전 세계 관객들을 사로잡으며 그녀의 트레이드마크가 되었습니다.

 

@테이트모던

예술계에 대한 그녀의 중요한 영향에도 불구하고, 쿠사마의 성공은 개인적인 도전들을 동반했습니다. 1970년대 후반, 그녀는 일본으로 돌아왔고 자발적으로 정신 건강 요양원에 들어가 지금까지 지내고 있습니다. 이러한 악조건에도 불구하고, 그녀는 요양원 근처 그녀의 스튜디오에서 꾸준히 예술 작품 활동을 이어오고 있습니다. 

최근 몇 년 동안, 쿠사마의 작품은 경매에서 기록적인 가격에 도달했습니다. 2022년 한국에서만 거래된 쿠사마의 작품 가격이 280억원에 달했다고 합니다. 94세가 된 쿠사마의 나이도 작품가격에 영향을 줬을 테지만, 시간이 흘러도 꾸준히 사랑받는 트렌디한 그녀의 작품을 원하는 구매자가 젊은 세대에도 많기 때문이라 보입니다. 

쿠사마 작품의 영향은 예술계의 범위를 넘어 다양하게 확장되어 왔습니다. 그녀의 비전과 창조성은 패션, 영화 및 아트북 협업에 영감을 주었고 더 많은 대중이 미술관 밖에서도 쿠사마의 작품을 접하고 즐기는 계기가 되었습니다. 

결론적으로, 쿠사마 야요이의 주목할 만한 예술적인 여정은 개인 역경에 대한 승리 중 하나이며, 그녀의 작품은 예술계에 지울 수 없는 흔적을 남겼다는 것입니다. 그녀의 매혹적이고 몰입적인 설치물을 통해, 그녀는 계속해서 경외심과 성찰을 불러일으키며, 관람자들로 하여금 창조성의 무한한 가능성과 인간 상상력의 무한함을 경험하도록 만들어줍니다. 

 

지금까지 가장 영향력있는 여성 아티스트 쿠사마 야요이에 대한 노트였습니다.